זו זירת רצח, מצאת את האמת. – irmakozer.com

זו זירת רצח, מצאת את האמת.  – irmakozer.com

בסרטון שהוקלט על ידי חברתי במהלך מצעד לילה פמיניסטי בטקסים ב-8 במרץ, האנשים סביבי, ששמעו את קולי בין קריאות הסיסמאות, לעגו לי. זה הצחיק את אלה שצחקו שאני מגנה על זכויות האדם של עצמי כאישה במדינה שבה רצח נשים השתולל. לא התעניינתי בעבודות הבית, יכולתי להגיד מה שרציתי, אף אחד לא התערב במה ללבוש, איפה לחפש, מה לעשות, כל חיי גידלו אותי לחופשי… מה קרה לי כששרף?

עם זאת, חשבתי שזה צריך להתחיל איתי; ממני, ממך, מכולנו. אני לא בהכרח צריך להיות נתון לאלימות פיזית או רגשית כדי לתבוע את זכותי. זה הכרחי? בואו נשב ונחשוב…. תן לטורקיה להסתכל על העולם; האם נשים אינן האחוז השולט של נפגעות אלימות מינית? האם לא מצפים מנשים לעשות את אותה צירים בפחות? איזה מין נכפה על פי כל הקריטריונים של “יופי”? עכשיו בואו נבוא לשכונות שלנו; איזה אחוז מהגברים בטורקיה מרגישים צורך להסתיר את המידע שהם בחור צעיר שחי לבדו מנהג מונית, חנווני ולפעמים אפילו משכנו? איזה אדם לא מובן מיד כי הוא דיבר עם מישהו בצורה אנושית והופך לקורבן של חוסר אמינות ומיד מוריד את המשמר? איזה משפחה של איש או איש, כשהם מוזמנים למקום על ידי מישהו שאינו מכיר, נרעדת מהמחשבה על התרחישים הרעים שקרו, על חבריו שנזרקו מהחלון, גופם חתוך לחתיכות ונשרף?

כדי שאוכל לצעוק סיסמאות בצעדת הסולידריות של הנשים, אני לא צריכה להיות מרוסקת בעבודות הבית או להיות קורבן לאלימות. רק בגלל שאני אישה, מספיקים לי הלחץ, הפחד והזהירות שאני חווה בחיי היום-יום – שכולם מפנימים ומנרמלים מבלי להבין. אזדה קוקר, בתערוכתה המתמשכת “חזרה לרצח” בזילברמן, שמה את האצבע בדיוק על הנושאים הללו, ואף יותר מכך, גורמת להם לחשוב שכבה אחר שכבה, ממש כמו צורת הפסלים שלה. בתערוכה, שבה היא משקפת את השאלות שלה על המגדר, הזהות והגוף הנשי בפסלים, מיצבים וקולאז’ים, שואלת קוקר כיצד אנרגיה נשית, מקור הולדת העולם והחיים, נעלמה בסדר החברתי, תוך כדי חיפוש. בגלל הזהות והסיבה של מה שמשתיק, מגביל והופך את האנרגיה הזו לפסיבית. זו זירת פשע… הפסלים המטומטמים כאן מספרים לך הרבה על ידי עוף בגלריה עם החצאיות שלהם. בחדר אחר בתערוכה של קוקר, כוחות גבריים שפניהם בלתי נראים ונבחרים במעורפל בחושך מביטים בבובות הנייר בארונות הקבורה ובעבודותיהם…

ניירות חדירים, נדיפים וחדירים

בחלל החשוך שמארח חזרה על רצח, האורות על פסלי הנייר שנראים מתעופפים. ניירות המעבירים אור, בעלי מראה עדין ונפחיים לא פחות… בובות נייר… השם האנגלי של התערוכה הוא “Murder of a Mannequin”. כנשים, אנחנו ה”דוגמניות”, שתמיד יפות, נחמדות, מטופחות, צפויות, נחשבות עדינות, אבל מצד שני, למרבה האירוניה, שחייבות להצליח בכל דבר כשמתאים. בחברה שלנו, נשים הן פרחים, היולדות היא קדושה, אבל מצד שני, האמהות סובלות. אני מודה, במשך שנים “מנהלת אישה, אוי לי!” שוטטתי. תפיסות היו כל כך מקודדות; נשים היו רגשיות, תנודות, יתר על כן, היו להן ציפיות גבוהות. עכשיו אני מבין שמנהלות נשים אינן רגשיות שליליות (רגישות, שבריריות, עדינות) כפי שהן מתויגות; מתחשב, אכפתי, בעל חזון ומתקן. 95% מאלה שנתנו לי כיוון בחיי הקריירה שלי ונתנו לי את העצות שהייתי צריכה היו מנהלות. גם אחרי שעזבתי את מקום העבודה שלי, התקשרו בעיקר מנהלות ושאלו אותי על זכרוני. זה לא בגלל שהם יצורים רגשיים חסרי שכל שמסתובבים ללא הרף בעיניים דומעות, אלא בגלל שהם מתחשבים. Azade Köker מדברת על סוגיית בובות הנייר בחלק מהראיון הנפלא שלה עם רבקה אנדלר על התערוכה, אותו אני ממליצה לך לקרוא בשלמותה, תוך שהיא גורמת לי לחשוב על זה: “נשים מתוארות לרוב על ידי התקשורת והחברה כישות שברירית ושברירית. זהו שיח של תרבות גברית. זה עיצוב יפה כמו בובת ראווה, לא מדבר ולא בוהה בעיניים של אנשים. המשמעות היא אי הכללת אנרגיה נשית.

אני לא אדם שמקבל את תמונת השבריריות של האישה. שבריריות היא חולשה. זו אובססיה. התרבות והתקשורת שלה כופים על נשים “להיות חלשות”, “להיות שבריריות ועדינות כמו צמח”. אנחנו עושים את זה בשגרה, אנחנו משחקים בשבריריות. עם זאת, חסד נשי אפשרי על ידי חשיבה. חושבים, אבל תמיד חושבים כל הזמן… זה מה שגורם לנו להתייחס לעצמנו ולסביבה שלנו בזהירות לכל מה שברירי. נקודת החשיבה היא לא משהו כמו שיעורי שליטה שכולם מכירים וצריכים לדעת, אלא חיפוש אחר דרכים לעסוק בחדשנות ופתרונות. זה אומר פיתוח זהות. בואו נחזור על דרכים ליצירת ידע חדש. שינון יכול להפוך נשים ללא זהות. הממד הלא-זיכרון של המחשבה צריך להיות תקף עבור כל המגדרים של החברות. למעשה, הרצוי כאן הוא הקמת מערכות חשיבה חדשות המבטיחות את הממדים המבניים והשוויוניים של נשים וגברים ומחיקת שינון.

בעודה מגינה על אחדות הממדים השווים, קוקר גם עושה את הפסלים שלה מנייר דק מאוד שקופים ככל האפשר. כי לפי Köker, שקיפות פירושה פתיחות ומציאות; האמן רוצה שהאמת תיחפש ותמצא. להגיע לאמת, למבנה שווה ביחד, למצוא את האמת הזו ביחד על ידי הצבעה על הטעויות… הגישה של אזדה קוקר לחומר שממנה התרשמתי במיוחד באופן אישי; לשלב אותו עם הנושא ולגרום לו לפרפר קלות זה במקומות, במוחות. בתערוכות אחרות שלה, Köker משתמשת בחומרים קלים כמו נייר, מים ואפילו אוויר במקום בחומרים הרגילים כמו בטון, שיש, עץ ואבן. בראיון ישן עם Seniha Ünay, האמנית אומרת שהיא לא אוהבת את קהל המילים ומעדיפה שגם הצורות יהיו פשוטות. איזה כישרון נפלא זה להיות מסוגל לומר פחות ולומר יותר, לגרום לאנשים לחשוב, ולגרום לרעיונות לעוף בראשם!

ניתן לבקר בתערוכת היחיד החמישית של Azade Köker בזילברמן בשם “חזרה לרצח” עד ה-4 בדצמבר במקום המרכזי של הגלריה בMısır Apartmanı.

מאמר זה הופיע בגיליון נובמבר 2021 של Milliyet Art Magazine.

Leave a Reply

Your email address will not be published.