סיכוי שני והיופי של אוקראינה

סיכוי שני והיופי של אוקראינה

לַחֲלוֹק:

מאת סטפני לאופרסוויילר

בחירת צבע דחופה וחשיבה מחדש על הפורמט הביאו את הנוף העירוני של ברידג’ר בארקסדייל – נוף מאוקראינה – לחיים מפוארים.

קתדרלת ברנרדין (צבעי מים על נייר, 22×22) | קתדרלת ברנרדין היא אתר מעורר השראה וקדוש בלבוב, אוקראינה. נבנה במאה ה-17, האזור שסביבו ניצב המנזר התפתח עם השנים, אך המנזר עצמו נותר כפי שחזה האדריכל פבלו רימליאנין.

הציור של ברידג’ר בארקסדייל הגיע יפה כשרצועה מורמת של מסקינטייפ הורידה אותו מהפסים. “כואב לי אפילו לחשוב על זה”, אומר האמן. כשהוא הזיז גבול מודבק ליד החלק העליון של הנייר גבוה יותר למעלה כדי לתת לסצינה יותר גובה, פס של שאריות נשאר במקום שהסרט היה, ויצר קו בעייתי על פני התמונה. “חשבתי לעזוב את זה ולעבוד איתו”, הוא אומר, “אבל לא יכולתי לשחרר את זה. הייתי צריך לבטל את זה ולהתחיל מחדש.”

אותה גרסה ראשונה של הציור, עם הציור והשטיפות הראשוניות שהושלמו, הפכה למתנת פרידה עבור חבר שהתרחק. הניסיון הבא של האמן הפך קתדרלת ברנרדיןהזוכה במקום השני בתערוכת Watermedia השנתית ה-13, תחרות הפתוחה לכל אמני ה-watermedia ברחבי העולם.

בארקסדייל, אמן בן 25 המתגורר ביוטה, מעולם לא עבר מעבר לאוקיינוס ​​האטלנטי לפני כן, כאשר חבר שלו בקייב שכנע אותו להגיע לאוקראינה לביקור ב-2020. “בסופו של דבר נשארתי שם שלושה חודשים ,” הוא אומר. הסצנה המתוארת בצבעי המים הזוכה מציגה קטע מלבוב, עיר באוקראינה שברקסדייל התאהב בה בזמן שהסתובב ברחובות עם מצלמתו. ברקע מופיע מנזר. “הייתי שם במהלך הימים הראשונים של המגיפה, אז לא חוויתי את המדינה באותה דרך שאנשים רבים חוו, בנסיבות שונות”, הוא אומר.

קשורים: פרטים על תצוגת Watermedia השנתית שלנו

המשאית המופיעה בציור נעצרת במקום בלבוב, אוקראינה שבו ביקר ברקסדייל לעתים קרובות במהלך שהותו. “שם נהג המונית שלך היה מוריד אותך אם תבקש לקחת אותך למרכז העיר”, הוא אומר. “יש כמה בתי קפה נחמדים באזור הזה, שבהם הכרתי הרבה חברים נהדרים.”

כיכר רינוק, אוקראינה
לכיכר רינוק (נייר בצבעי מים, 7×7) | כיכר רינוק, או “כיכר השוק” היא בין האזורים העתיקים והמרתקים ביותר של לבוב, אוקראינה – הגרעין החיוני של החיים העירוניים מימי הביניים ועד היום.

הצבע והצורה של אוקראינה

תקלת המסקינג טייפ סיפקה הזדמנות לברקסדייל לחשוב מחדש על הרעיון המקורי שלו ולשנות את הקומפוזיציה האופקית שהוא עיפרון וכבר החל לצייר. הוא עבר לפורמט מרובע שאפשר יותר מקום לבניינים הנישאים, התמקד פחות במכוניות וחיסל פסל ברונזה שלא ממש הצליח לתפוס מחדש. “ציירתי יפה את הסוס של המלך דנילו והייתי עצוב לשחרר אותו”, הוא אומר על האנדרטה למלך ימי הביניים, “אבל לפעמים זה יכול להיות קשה לשחזר את אותה התרגשות”.

הוא גם החליט, זמנית, להסיר את כל הצבע מהתמונה ובמקום זאת לצבוע אותה באמצעות גווני שחור בלבד. “חשבתי שזה עשוי לגרום לזה להיראות מצב רוח, כמו תמונה בשחור-לבן”, אומר ברקסדייל. עם זאת, בצעד של הרגע האחרון הוא הגיע לפיגמנט סגול. “ראיתי את הצבע הזה בסקיצה הקטנה הזו שעשיתי וחשבתי שאני חייב אותו לשמיים”, הוא אומר. הבחירה הזו הכניסה צבע לשאר הציור. “אחרי שעשיתי את זה, הרגשתי שכל השאר חייב להיות גם בצבע, אז הלכתי עם זה. כל הצבע שאתה רואה הוא מה שיכולתי להמציא מהדמיון שלי והסתמכות על הציור שלי – לא עבדתי מתמונות עיון”.

קתדרלת ברנרדין הוא בעיקר אפור וחום, שברקסדייל מודה שזו ערכת צבעים שהוא לא משתמש בו לעתים קרובות. “רציתי לקבל חושך חזק. יש לזה גם ערך קל, אבל לא הרבה ערכים בינוניים”, הוא אומר. “זה דו-גוני, בעצם. אני חושב שזו אולי הפעם הראשונה שאני עושה את זה באופן ספונטני, די מוצק”.

מוזיאון (צבעי מים על נייר קשתות 140 ק”ג בכבישה קרה, 20×30)

מנסה אמנות אחרת

ברקסדייל היה רקדן בלט שעבר הכשרה קלאסית לאורך שנות העשרה שלו, אבל הוא פנה לציור לאחר פציעה. “ריקוד הוא דרך מדהימה לספר סיפורים”, הוא אומר. “קיבלתי שיעורים בעלי ערך רב, שניסיתי לקחת איתי לציורים שלי. אני חושב שמועיל לפחות לרעות בדרכים אחרות ליצירת אמנות כדי לצייר קווי דמיון ולהגדיר עוד יותר את מה שאתה מנסה לומר”.

הרבה ממה שהאמן יודע על צבעי מים וציור הוא למד מסבו, האמן ראלף ברקסדייל. “מעולם לא ציירתי תמונה עד רגע לפני יום ההולדת ה-20 שלי, אז [my grandfather] שאל אותי אם אני רוצה להיות השוליה שלו לשנה”, אומר ברקסדייל. “הוא אמר שהוא סקרן עד כמה רחוק הוא יכול לקחת סטודנט כמוני, בהיותו הלוח הריק שאני.”

“היו כמה עקומות למידה רציניות שפשוט היו כואבות, אבל עכשיו אני כל כך שמח שצבעי מים לא מפחידים או מאיימים אותי.”

ברידג’ר בארקסדייל

סבו של בארקסדייל התעקש שיעבוד קודם בצבעי מים. “רציתי לעשות שמן ודברים פיגורטיביים, אבל הוא הכריח אותי לצייר נופים בצבעי מים”, אומר ברקסדייל. הניסיון לימד את האמן לקחת סיכונים ולאמץ אפשרויות. “היו כמה עקומות למידה רציניות שפשוט היו כואבות, אבל עכשיו אני כל כך שמח שצבעי מים לא מפחידים אותי או מפחידים אותי”, הוא אומר. “אנשים אומרים שזה מרתיע ולא סלחן, אבל אני לא חושב שזה חייב להיות. זה כיף, מרגש ובלתי צפוי בצורה טובה. לחלופין, אני יכול ליצור משהו מאוד מהודק ומעובד וממחיש אם אני רוצה”.

הוספת חיים עם אנשים

סצנת רחוב אוקראינה
חורף מזרחי (צבעי מים על נייר, 12×24)

הארכיטקטורה המשוכללת והעצומות של הבניינים של לבוב, אוקראינה בולטים ב קתדרלת ברנרדין, אבל הדמויות הזעירות המאכלסות את הרחוב חיוניות באותה מידה לסצנה של ברקסדייל. האנשים מספקים תחושה של קנה מידה תוך שהם נותנים לאמן הזדמנויות להוסיף נקודות צבע. הדמויות מציעות גם הצצה למוכר במקום שלא בהכרח מוכר לצופה: אישה באפוד צהוב דוחפת שלג על שביל; זוג במשאית (אחד לובש אדום בוהק) מנווט בתנועה.

“הכנסת דמויות לציור יכולה להיות מסובכת”, אומר ברקסדייל. “אתה רוצה להראות באופן אמין את האופנה והמחווה הכללית הנוכחים בחלק הזה של העולם. בצד שמאל של הציור נמצא רוכב אופניים עם ארגז תרמיל כתום למשלוח מזון. רואים אותם בכל אירופה אבל לא הרבה בבית, אז זה היה פרט שרציתי לכלול”.

ברקסדייל מציין את האמן הבריטי אדוארד סיגו (1910–1974) כבעל ההשפעה הגדולה ביותר על גישתו להוספת אנשים ליצירותיו. “תמיד אהבתי את הדרך שבה הוא צייר דמויות אינדיקטיביות בציוריו”, אומר ברקסדייל. “עם כמה סימנים בלבד, הוא מקבל את המחווה והפרטים כמעט עד למשקל הדמות הנכונים. זה מאוד מעורר השראה ומוטיבציה לנסות לצייר דמות בצורה פשוטה ועדינה כמו זו”.

נאחז ב-Viewer

עם צבעי מים במיוחד, ברקסדייל למד שהצלחה לרוב תלויה ב”להשיג בדיוק מספיק” על הנייר כדי להתחבר לצופים. “אני אוהב את דרך האמצע בין הסבר יסודי של הסיפור לבין נקיטת גישה רופפת ומופשטת יותר”, הוא אומר. “אני זורק צבע, נותן לו לזוז ולראות לאן זה הולך.”

קרן שמש מדברית (צבעי מים על נייר קשתות 140 ק”ג בכבישה קרה, 12×24)

ב קתדרלת ברנרדין, האמן שילב אזורים של שטיפות רופפות יותר ופחות פרטים (מכוניות שנמסות לכאורה ברחוב) עם שכבות זהירות, עבודות מכחול יבשות יותר ונגיעות מוגבלות של קזאין לבן כדי לציין ענפי עץ מושלגים, מעקה מקושט לחלון ופנסים זוהרים. “אתה צריך להישען על השקוף,” אומר ברקסדייל על העבודה עם המדיום. “צריכה להיות שקיפות רבה במקומות, אחרת התמונה תיפגע”.

קונספט שחלק עמו סבו מנחה עד היום את עיסוקיו בציור. “הוא קרא לזה ‘תופס הז’קטים’. זו דרך ציור שמפחידה אותי, שבה אני זורק צבע על הנייר שלי ורואה אותו יורה על פני השטח בצורה בלתי צפויה”, אומר ברקסדייל. “הוא אמר לי שנושא שמפחיד אותי בזמן שאני מצייר זה יכול להיות מאוד עוצמתי למישהו אחר – כל כך חזק שכשהם יראו את כל הציורים שעשיתי, שדבר אחד שפחדתי ממנו ‘תפוס לו את הז’קט’ ותגרום להם להיראות קצת יותר קרוב.”


על האמן

ברידג’ר בארקסדייל (bridgerbarksdale.com) הוא אמן יוטה המתמחה כיום בציור נופים. הוא עובד בעיקר בצבעי מים אך משתמש גם באמצעי מדיה אחרים, כולל שמנים. הוא בילה חמש שנים בביתסדה, מד., ובעיר ניו יורק, למד בלט קלאסי אצל מדריכים מכובדים מבלט קירוב, בסנט פטרסבורג, הבולשוי, במוסקבה, והמכללה הכוריאוגרפית של קייב, באוקראינה, לפני שהחליף את שלו. להתמקד בציור ולהיות האחרון מבין אמנים מוכשרים רבים שלמדו אצל סבו, האמן ראלף בארקסדייל.


אולי תאהב גם

10 ציורי חמניות מעוררי השראה עבור אוקראינה

3 אמני צבעי מים עטורי פרסים חולקים את הטכניקות שמאחורי עבודתם

Mary Whyte: כיצד ליצור את ציורי צבעי המים הטובים ביותר שלך אי פעם

טיפים בצבעי מים לשיפור כל ציור: 3 סרטוני חובה

לַחֲלוֹק:

Leave a Reply

Your email address will not be published.