10 עובדות שלא ידעת על ה-Painti המפורסם – Artisera

0
10 עובדות שלא ידעת על ה-Painti המפורסם – Artisera

האמן הספרדי בעל השבחים הבינלאומיים פבלו פיקאסו נערץ בזכות יצירת המופת שלו ‘גרניקה’ – אחד הציורים החזקים והאיקוניים ביותר בהיסטוריה. פיקאסו, מיעט לערב בין אמנות ופוליטיקה, צייר את גרניקה כתגובה להפצצת העיירה ב-1937, השוכנת בחבל הבאסקים, ספרד, על ידי הצבא הספרדי הפשיסטי ובני בריתו הגרמנים והאיטלקים. בשיאה של מלחמת האזרחים בספרד, המתקפה האווירית באורך שלוש שעות על העיירה על ידי כלי טיס גרמני, לבקשת הצבא הלאומי המורדים של הגנרל פרנסיסקו פרנקו הספרדי, הותירה שליש מהאוכלוסייה הרוגים או פצועים.

גרניקה מאת פיקאסו (מקור: sartle.com)

פיקאסו העניק לעולם גרניקה שלושה שבועות בלבד לאחר הפיגוע, ויצירת האמנות העצומה – מילולית ופיגורטיבית – המדגישה את הכאב ואת זוועות המלחמה, הפכה לאחד הציורים האנטי-מלחמתיים המרגשים בהיסטוריה. אף על פי שהשמן על בד בגודל 3.49 מטר (11 רגל, 5 אינץ’) על 7.76 מטר (25 רגל, 6 אינץ’) הוא אחת מיצירותיו הידועות ביותר של פיקאסו, יש הרבה עובדות מעניינות ופחות ידועות לגביו. להלן עשר עובדות מסקרנות על גרניקה:

1. גרניקה הייתה יצירת אמנות בהזמנה

בשנת 1937 התגורר פיקאסו בפריז כאשר ממשלת ספרד הרפובליקנית פנתה אליו בוועדה לייצר ציור קיר שיחשוף את הזוועות של הגנרל פרנסיסקו פרנקו ובעלי בריתו, עבור הביתן שלהם ביריד העולמי באותה שנה. הרפובליקנים ראו באירוע הזדמנות לגנות את פעולות הצבא הלאומי של פרנקו. מספר חודשים לאחר מכן, ב-26 באפריל, הופצצה העיר גרניקה על ידי המטוס הגרמני, והסיקור של ההרס הנרחב הניע את פיקאסו להתחיל לעבוד על הנציבות.

העיירה גרניקה לאחר ההפצצה ב-1937 (מקור: historyextra.com/Universal History Archive/UIG דרך Getty Images)

2. פיקאסו התרגש ממאמר ב”טיימס”.

פיקאסו, שחי בצרפת מאז 1904, לא היה בספרד יותר משלוש שנים בזמן ההפצצה. האמן לא היה עד לזוועות ההפצצה ממקור ראשון. אף על פי כן, הוא התרגש מאוד מהדיווח של העיתונאי הדרום אפריקאי-בריטי ג’ורג’ סטיר על האירוע שפורסם ב”טיימס”, שכותרתו “הטרגדיה של גרניקה: עיירה שנהרסה בתקיפה אווירית: חשבונו של עדי עיניים”. פיקאסו מעולם לא חזר לספרד.

3. נשים הן הדמויות הראשיות בגרניקה

מבט מקרוב על גרניקה מראה שהדמויות הראשיות בציור הן נשים. אישה צורחת עם ילד מת בזרועותיה היא אחת התמונות העוצמתיות בציור. נשים מייצגות חיים וכאב, וזו יכולה להיות הסיבה שפיקסו השתמש בדמויות נשים כדי להעביר את הייסורים בגרניקה. הנשים האחרות בציור כוללות אחת שניתן לראות מנסה להימלט, אחרת עם זרועותיה באוויר ואחרת אוחזת במנורת שמן, המסמלת תקווה.

דמויות הנשים בגרניקה

4. הציור לא תמיד היה בגווני אפור

בשלב מסוים במהלך פיתוח הציור, פיקאסו שקל להוסיף לו צבע. הוא הוסיף דמעה אדומה שנופלת מעינה של אישה בוכה ואלמנטים אחרים באמצעות כתמי טפט צבעוני, כדי לבדוק את האפקט. אבל השינויים האלה לא נשארו, וגרניקה הפכה להיות אחת מיצירות האמנות המונוכרומטיות המוכרות ביותר בתולדות האמנות. באמצעות גוונים חסרי עיטור של אפור, לבן וכחול-שחור, פיקאסו מבטא את הדכדוך של תוצאות ההפצצה.

5. גרניקה ספגה ביקורת והשתמשה מאוחר יותר על ידי גרמניה הנאצית

המסר האנטי-פשיסטי של גרניקה הפך אותו לציור שנדון על ידי חוקרים ואינטלקטואלים בכל רחבי העולם. מאותה סיבה, הוא הפך גם לתחת של ביקורת מצד מתנצלי הפאשיזם. ספר ההדרכה הגרמני הרשמי לתערוכה הבינלאומית של פריז (יריד העולם) המליץ ​​שלא לבקר ביצירה של פיקאסו. היא תיארה את הציור כ”המון חלקי גוף שכל ילד בן ארבע יכול היה לצייר”.

למרבה האירוניה, שנים מאוחר יותר ב-1990, הצבא הגרמני לא הבין את גרניקה לא נכון והשתמש בה בפרסומת לגיוס, עם הסיסמה, “תמונות עוינות של האויב הן אבות המלחמה”.

6. זה עורר חילופי דברים נוקבים בין פיקאסו לקצין גסטפו

שנינותו החדה של פיקאסו הייתה מפורסמת כמעט כמו הכישרון האמנותי המופלא שלו. בזמן שחי בפריז הכבושה בידי הנאצים במהלך מלחמת העולם השנייה, שאל אותו קצין גסטפו גרמני, על פי החשד, על תצלום של הציור, “עשית את זה?” פיקאסו הגיב במהירות, “לא, עשית.”

פיקאסו עובד על גרניקה (קרדיט צילום: Dora Maar/VEGAP)

7. גרניקה הושחתה על ידי פעיל נגד המלחמה

פיקאסו סירב לאפשר לגרניקה להתגורר בספרד עד שיוקמו חירות ודמוקרטיה במדינה. מחשש לכיבוש הנאצי של צרפת, הוא השאיל את הציור למוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA) בניו יורק ב-1940. במהלך שהותו שם, ב-1974, הפעיל האנטי-מלחמתי טוני שפרזי – שלימים יהפוך לאחד מהאנשים בעולם. סוחרי האמנות הידועים ביותר – ריססו את “KILL LIES ALL” בצבע אדום מעל הציור, כדי להצהיר נגד מלחמת וייטנאם. צבע הספריי הוסר במהירות, ולא נגרם נזק קבוע לגרניקה.

8. פיקאסו סירב להתייחס לסמליות בגרניקה

הסמליות החזקה בגרניקה – כמו זו של השור והסוס – הייתה נושא לוויכוחים ודיונים רבים, כאשר חוקרים ומומחי אמנות הגיעו עם פרשנויות מגוונות. פיקאסו, שבאופן טבעי פנה אליו כדי לקבל הסבר, פשוט אמר, “השור הזה הוא שור והסוס הזה הוא סוס”. “אם אתה נותן משמעות לדברים מסוימים בציורים שלי זה יכול להיות מאוד נכון, אבל זה לא הרעיון שלי לתת את המשמעות הזו. אילו רעיונות ומסקנות יש לך, השגתי גם אני, אבל באופן אינסטינקטיבי, לא מודע. אני עושה את הציור בשביל הציור. אני מצייר את החפצים כפי שהם”, הוסיף.

השור והסוס המתוארים בגרניקה

9. גרניקה לא תמיד זכתה לשבחים כיצירת מופת

למרות שגרניקה נחשבת לאחת מיצירותיו הטובות ביותר של פיקאסו, היא לא תמיד נתקלה באותה התלהבות – ביקורות מוקדמות על הציור היו קשות במיוחד. המבקר האמריקאי קלמנט גרינברג כינה את גרניקה “מקומטת” ו”דחוסה”. הצייר והקומוניסט הצרפתי אדואר פיניון ביקר את הציור על המסר הפוליטי שכביכול לא היה במקום ועל חוסר האמפתיה למעמד הפועלים. כשהוא שותף לאותו תחושה, כינה הפילוסוף הצרפתי פול ניזאן את גרניקה תוצר של המנטליות של הבורגנות.

10. רפרודוקציה של הציור כוסתה פעם באו”ם

הכניסה למועצת הביטחון של האו”ם עוטרה בשכפול של גרניקה מ-1985 עד 2009. בפברואר 2003, מזכיר המדינה האמריקני דאז, קולין פאוול, העיד בעד הכרזת המלחמה של אמריקה על עיראק, באתר באו”ם. שטיח הקיר של גרניקה נשאר מכוסה בווילון כחול גדול במהלך הנאום ששודר. הדיווחים ציינו מניעים סותרים להחלטה – עיתונאים שחושבים שהדימויים האלימים עלולים להיות לא נעימים לצופים, וממשל ג’ורג’ בוש ראה בציור האנטי-מלחמתי המפורסם רקע לא הולם להכרזת מלחמה.

שטיח של גרניקה במטה האו”ם (מקור: guernicaremakings.com/photograph by Joe Hague)

כיום גרניקה מתגוררת במוזיאון ריינה סופיה (מוזיאון המלכה סופיה) במדריד, ספרד. זוהי אחת מיצירות האמנות הנדונות, הטעונות פוליטית והרלוונטיות ביותר בכל הזמנים, המציגה את הצער ואת זוועות המלחמה, ללא כל ניצחון. הציור, על האפורות המלנכוליות והדמויות הסובלות שלו, מפציר בצופים להרהר, להתבונן פנימה ולהזדהות. עשרות שנים לאחר יצירתה, גרניקה עדיין ממשיכה להמחיש במדויק את המילים המהדהדות של פיקאסו עצמו: “יצירת אמנות חייבת לגרום לאדם להגיב… היא חייבת להסעיר אותו ולטלטל אותו”.

פוסטים דומים

Leave a Reply